Todo empezó como una burla a la sociedad.

Es normal pensar en “sensualidad” cuando oímos mencionar Burlesque pero no siempre fue de esa forma.

Un show que en sus inicios pretendía dar una crítica a la sociedad, tocando temas polémicos y abordarlos con humor hasta ridiculizarlos. Utilizando rasgos exagerados en cuanto a maquillaje,
vestuario y la parodia como su principal recurso. Fue así como nació el Burlesque durante el siglo XIX.

La palabra Burlesque es francés para “burlesco», este género literario dio origen a otras corrientes teatrales que usaban humor oscuro y una burla exagerada en sus presentaciones, tales como el Vaudeville, Pantomima y el Cabaret.

¿Pero de dónde nace el Burlesque como se le conoce ahora?

Este espectáculo artístico ha evolucionado en gran medida y por supuesto, ha generado múltiples derivaciones, una de ellas es el Burlesque Americano.

El Burlesque Americano aún conserva el corazón del show, que es la crítica social y la comedia indecente. Sin embargo, su punto principal es la fuerte presencia de erotismo y lo que es mejor conocido como striptease, este último se ha convertido en parte fundamental, pero con la diferencia de una visión artística a gran escala y shows conceptuales más producidos con el objetivo de hacer
reír.

 

 

Existe cierto estigma en cuanto al Burlesque dentro de la sociedad, es complejo llegar a verlo como una forma de arte, sin embargo,
posee todos los recursos para serlo. Bailes, actuaciones, personajes,
diseño, creatividad y la capacidad de expresarse a través de estas.

“Cosificación”

La idea de convertir a una persona en un objeto son los pensamientos que giran en torno al Burlesque, pues para muchos son actos “denigrantes” hacia la mujer o al público en general. A pesar de ello, los mismos artistas opinan que no se debe olvidar que están interpretando un personaje en el escenario al cual se le añade personalidad, narrativa e historia, ¿cómo podría ser humillante?.

What does Ryss think?

“El Burlesque representa la feminidad y masculinidad en su máxima expresión. Es interesante ver al artista experimentar con diferentes estilos de forma exótica y extravagante. Para algunos es un show
“vulgar”, pero no trata más que una “comedia indecente” combina
do con baile y teatro.

En mi opinión es un show donde se aprecia la personalidad del artista junto a su talento, detalles de vestuario extravagante a su

 

propio estilo. Podemos apreciar sobre todo la seguridad que tiene el
artista en sí mismo/a y aceptándose tal como es.

Es admirable la dedicación que un artista Burlesque le da a sus shows, es claro que lo hacen para demostrar lo que sienten y sobretodo animar a su público. “El dinero que gastas en el Burlesque nunca lo recuperas pero la experiencia lo vale” personalmente es una de las frases que más me ha gustado de un artista Burlesque, es una inversión a favor de nuestros sentimientos, en realidad no perdemos nada si pensamos en lo mucho que ganamos emocionalmente. Y qué mejor que invertir en nuestros sentimientos y experiencias, ¿tal como nos lo da el arte?”

-Ryss

 

Cualquiera puede hacer Burlesque

El Burlesque no busca un tipo de cuerpo o estatura, le da a sus intérpretes la confianza de mostrarse y celebrarse tal y como son, pues precisamente de ahí nació la idea de este género, para mostrar la realidad social y derribar estereotipos.

Written by: Majo Reyes